Börja läsa Sarah Kane
Sarah Kane skrev fem pjäser innan hon dog 1999, bara tjugoåtta år gammal, och i det komprimerade verket sprängde hon den brittiska teatern inifrån. Hennes skrivande är fysiskt, formellt orädd och vägrar vända bort blicken från lidande. Kritikerna ryggade först tillbaka, sedan insåg de att de bevittnade något som skulle överleva deras invändningar. Hon rörde sig från rå konfrontation mot en avskalad, Beckett-influerad lyrik, och varje steg på den resan satte spår i konstformen.
Börja här
Krevader
Sarah Kane · 61 sidor · 1995 · Utmanande
Teman: våld, krig, makt, intimitet, trauma
En medelålders journalist och en ung kvinna befinner sig i ett hotellrum i Leeds. Han är kontrollerande, våldsam, likgiltigt grym. Sedan kommer en soldat in, och rumsets väggar, och pjäsens realism, kollapsar. Bosnienkriget blöder in i en vardaglig miljö, och Kane tvingar oss att se att krigets våld och det intima våldet inte är separata saker.
Varför börja här
Krevader (originaltitel: Blasted) är där Kane började, och det förblir den bästa ingången till hennes verk. När pjäsen hade premiär på Royal Court Theatre 1995 var kritikernas reaktion så fientlig att den hamnade på förstasidorna. Kritiker kallade den “äcklig” och en “fest av smuts.” Inom några år kallade samma kritiker den ett landmärke i brittisk dramatik. Den omsvängningen säger något om pjäsens kraft: den låg före sin publik.
Första halvan utvecklas som ett igenkännligt, om än oroande, drama för två karaktärer. Sedan spränger Kane formen. En bomb detonerar. Det realistiska hotellrummet blir en krigszon. Pjäsens struktur speglar dess argument: våld i hemmet och krigets grymheter existerar på samma kontinuum, och de bekväma teaterkonventioner som håller dem åtskilda är en lögn.
Det som gör Krevader till rätt startpunkt är att den fortfarande har en fot i konventionell dramatik. Kanes senare pjäser blir allt mer abstrakta och formellt radikala. Här kan du se var hon börjar och förstå vad hon monterar ner.
Vad du kan förvänta dig
En kort, intensiv pjäs uppdelad i fem scener. Grafiska skildringar av våld och sexuella övergrepp som tjänar pjäsens argument men inte är lätta att läsa. Språk som skiftar mellan naturalistisk dialog och något mer komprimerat. En struktur som avsiktligt bryts mitt itu. Och, under brutaliteten, en sammanhängande moralisk vision: Kane hyllar inte våldet, hon insisterar på att vi ska se det.